PLA DOCENT
Taller Música i Comunicació. Com construir una carrera musical d'èxit Format docència I
Cada un dels tallers que comprenen l’assignatura Taller de Publicitat i Relacions Públiques responen total o parcialment a la filosofia declarada en la Memòria Verifica de la titulació:
- Comprendre els conceptes relacionats amb la teoria de la publicitat i la teoria de les relacions públiques.
- Identificar i emprar tècniques de publicitat i de relacions públiques per tal d’elaborar un projecte publicitari o de relacions públiques, així com fer la seva presentació (oral i escrita).
- Realitzar una demostració de planificació de mitjans publicitaris.
- Realitzar treballs d’aprofundiment i síntesi a partir de la cerca de fonts bibliogràfiques fonamentals relacionades amb la publicitat i les relaciones públiques.
Matèria M6. Tècniques i Procediments de la Comunicació
Docent del taller  Dra. L. Costa  Coneixements
previs recomanats
No es requereix cap coneixement o experiència prèvia. Torn Únic
Descripció general del taller Desde el punto de vista de la comunicación el mundo de la música está lleno de ejemplos de éxito. El auge del rock'n'roll en los años 50 trajo grandes estrellas como Elvis Presley o The Beatles que dieron paso unos artistas cada vez más preocupados por la gestión de su carrera. David Bowie es a menudo citado como el primer artista que vio las posibilidades de considerarse a sí mismo como una marca (Frith, 2001); algo que han seguido músicos de diferentes ámbitos como Madonna, Kraftwerk o el pianista clásico Lang Lang. Además, en la actualidad los artistas tienen en Internet un aliado para diseñar sus carreras y tener un contacto más estrecho con los fans. Sin duda el éxito es importante pero también lo es la sostenibilidad y perdurabilidad en el tiempo. Por ello, en este taller veremos por un lado los fundamentos teóricos de la música como industria cultural y por otro aprenderemos de manera práctica y con ejemplos reales cómo se gestiona la carrera mediática de un artista a través de la comunicación. Finalmente, el alumno hará su propia propuesta para un artista real.
Idioma Castellà  Tipus OB
Requisits tècnics    A l'aula: Ordinador, Internet
A aportar per l'estudiant: Nivell mínim d'anglès B1.
Format EXTENSIU (1r Semestre)

 

Data de creació: 18/01/2016
Data darrera actualització i seguiment: 03/01/2017
Data d'aprovació per la Comissió Executiva: 27/04/2017

Temari
Bloc 1 Títol: Contextualització Teòrica
Tema 1. Historia del marketing musical. 

Tema 2. El negocio musical.
1.1. Estructura del sector.
1.2. La industria musical en cifras.
1.3. La cadena de valor de la industria musical.
1.4. La relación músico-industria.

Tema 3. La gestión de la propiedad intelectual.
3.1. Propiedad intelectual y derechos de autor.
3.2. Piratería vs. derecho de copia privada.
3.3. El IVA cultural.
3.4. Copyright vs. Copyleft.

Tema 4. Música y significado.
4.1. Mainstream vs. indie.
4.2. Conceptos clave: género y estilo, escenas, localidad y juventud.

Tema 5. Música e Internet.
5.1. Los inicios: El MP3 y Napster
5.2. Nuevas formas de distribución.
5.3. Nuevas formas de promoción.
5.4. Nuevas formas de financiación.

Tema 6. Los canales de promoción de la música.
6.1. Medios de comunicación: cine, televisión, radio y medios impresos/digitales.
6.2. Marketing: branded content.
6.3. Internet: página web y redes sociales.

Tema 7. Festivales de música y salas de conciertos.
7.1. Los festivales de música.
7.2. Las salas de conciertos.
Bloc 2 Títol: Activitats Pràctiques
Els tallers tenen un caràcter eminentment pràctic.
Adreceu-vos a l’apartat “AVALUACIÓ” per fer constar el detall de cada una de les activitats formatives.

Competències associades
C1 Compromís ètic.
C2 Capacitat d’aprenentatge i responsabilitat.
C3 Treball en equip.
C4 Capacitat creativa i emprenedora.
C6 Coneixement teòric i pràctic de la publicitat i les RRPP així com dels seus processos i estructures organitzatives.
C7 Coneixement del disseny i desenvolupament d’estratègies i aplicació de les polítiques de comunicació persuasiva a les institucions i empreses públiques i privades.
C12 Coneixement de la gestió de les àrees funcionals de la comunicació.
C13 Capacitat i habilitat per exercir com a professionals encarregats de l’atenció al client de publicitat i RRPP.

Objectius generals
Objectius generals OG associats a les competències
(OG) C1 C2 C3  C4  C6  C7   C12 C13
OG1.- El alumno aprenderá a gestionar la carrera mediática de un artista musical.  X  X  X  X  X
OG2.- El alumno obtendrá unos conocimientos generales sobre la industria musical.            

 

Objectius específics / Resultats de l'aprenentatge
Blocs Objectius específics OE associats als OG
   (OE) OG1 OG2
1 OE1.- El alumno conocerá la estructura profesional del sector musical.  
OE2.- El alumno conocerá los públicos del sector musical.  
OE3.- El alumno aprenderá a desarrollar un plan de comunicación aplicado al sector musical.  X  
OE4.- El alumno aprenderá conceptos relacionados con la música como fenómeno cultural.    X

 
Mètodes docents / Activitats formatives
Hores de docència x mètode docent emprat (presencial i no presencial)
Veure Glossari (segons descriptor de la UB)
Hores  
Total Presencial No presencial Crèdits ECTS
A) Teoria 50 18 32 2
B) Teòric-pràctic
C) Treball tutelat
D) Treball autònom
Total

Fonts d'informació
ADÁN, P. Rock marketing: una historia del rock diferente. Madrid: SC Libro, 2014. 290 p. ISBN: 9788494180170.
ATTALI, J. Ruidos. Ensayo sobre la economía política de la música. Valencia: Ruedo Ibérico, 1978. 303 p. ISBN: 8470540521.
BASKERVILLE, D. Music Business Handbook and Career Guide. Londres: Sage Publications, 2006. 537 p. ISBN: 0933056044.
BUQUET, G. "La industria discográfica: reflejo tardío y dependencia del mercado internacional". En: BUSTAMANTE, E. (coord.). Comunicación y cultura en la era digital. Industrias, mercados y diversidad en España. Barcelona: Editorial Gedisa, 2002, pp. 67-101.
BYRNE, D. Cómo funciona la música. Barcelona: Reservoir Books, 2014. 380 p. ISBN: 9788439727972.
COSTA GÁLVEZ, L. "There's a star man waiting in the sky’. How does public radio approach under-the-radar-musicians in the United Kingdom and Spain?" [en línea]. The Radio Journal, 2017, vol. 15, núm. 1, p. 65-88. ISSN: 20401388 [consulta 23.05.2017]. Disponible en: <http://www.ingentaconnect.com/content/intellect/rj/2017/00000015/00000001/art00005>.
DAY, T. Un Siglo de música grabada: escuchar la historia de la música. Madrid: Alianza, 2002. 312 p. ISBN: 8420664650.
EISENBERG, E. The Recording Angel: Music, Records and Culture from Aristotle to Zappa. Londres: Yale University Press, 2005. 256 p. ISBN: 9780300099041.
FABBRI, F. "Tipos, categorías, géneros musicales. ¿Hace falta una teoría?" [en línea]. En: VII Congreso IASPM-AL (19-24 junio). La Habana: Instituto Cubano de la Música, 2006. [consulta 09.05.2017]. Disponible en: <http://www.francofabbri.net/files/Testi_per_Studenti/TiposCategoriasGeneros.pdf>.
FRITH, S. The Cambridge Companion to Pop and Rock. Cambridge: Cambridge University Press, 2001. 324 p. ISBN: 0521556600.
HESMONDHALGH, D. "Indie: the institutional politics and aesthetics of a popular music genre". Cultural Studies 1999, vol. 13, núm. 1, p. 34-61. ISSN: 09502386.
MOOR, E. "Branded Spaces. The scope of ‘new marketing’". Journal of Consumer Culture, 2003, vol. 3, núm. 1, p. 39-60.
NEGUS, K. Los Géneros musicales y la cultura de las multinacionales. Barcelona: Paidós, 2005. 329 p. ISBN: 8449317886.
ODGEN, J,; OGDEN, D.; LONG, K. "Music marketing: A history and landscape". Journal of Retailing and Consumer Services, 2011, núm. 18, p. 120–125. ISSN: 09696989.
PHILLIPS, R. Rock and Roll Fantasy? The Reality of Going from Garage Band to Superstardom. Nueva York: Springer, 2013. 124 p. ISBN: 9781461459002.
SHUKER, R. Diccionario del Rock y la música popular. Barcelona: Ma non troppo, 2005. 348 p. ISBN: 8496222144.

Veure Avaluació: Informació general del grau
Avaluació: Informació específica
  • L’avaluació del taller s’ha de contemplar com a Avaluació Continuada i s’ha de resoldre dins el període lectiu.
  • El format dels tallers no contempla Avaluació Única ni Reavaluació.
  • El plagi i/o la còpia de qualsevol activitat formativa implica la invalidació de l’activitat i pot suposar suspendre l’assignatura i donar pas a actuacions disciplinàries per part de l’Escola.
  • Es valorarà la correcció gramatical i ortogràfica, l'estil i l'adequació del missatge. Els estudiants podran realitzar les activitats en català o castellà, sense errades ni barbarismes.
  • No s’admetran, a efectes d’avaluació, lliuraments fora de termini o en formats o suports diferents als indicats, ni cap tipus de treball alternatiu i/o de recuperació.
  • L’assistència a classe és recomanable sempre.
  • Totes les activitats formatives seran qualificades entre 0-10. Caldrà presentar la nota final amb un decimal.
  • La puntuació mínima per superar el taller és un 5.
  • L'esment de matrícula d'honor serà atorgada a partir del 10 i, seguint la normativa, no podrà excedir del 5% dels alumnes matriculats a l'assignatura.
Avaluació continuada
Atès la naturalesa pràctica dels tallers, de manera excepcional, aquest format pedagògic no contempla la reavaluació.
Seqüenciació Nom activitat formativa Descripció detallada de l'activitat formativa Grupal o individual Obligatorietat
Sí/No
% sobre la nota
1 Clases expositivas Al finalizar el tema 4 se realizará una exposición en el aula que consistirá en el análisis de un género o estilo musical desde el punto de vista de la comunicación. Grupal (2-4 miembros) 30%
2 Trabajo escrito Realización de un plan de comunicación para un artista musical real. El documento se entregará el último día de clase en Moodle y se hará una exposición en el aula el mismo día. Individual 45%
3 Carpeta de aprendizaje Cada semana los alumnos deberán recopilar noticias relacionadas con la industria musical y realizar un breve comentario sobre ellas. El documento se entregará el último día de clase en Moodle. Individual 25%
4 Actividades de aplicación Al finalizar cada tema se realizarán actividades relacionadas. Individual/Grupal (2-4 miembros) NO --

Apunts del docent
Aula Virtual (Moodle)